Museum Futurismo

Prima di entrare nelle sale

“Futurism: Prophecy and Revolution” intende offrire ai visitatori una panoramica il più ampia possibile del movimento futurista raccontandolo non solamente nel suo aspetto di rinnovamento estetico, ma come la vera “rivoluzione d’intenti” estetici e formali che fu e che, dal Manifesto di Filippo Tommaso Marinetti del 1909, è giunta fino ai giorni nostri influenzando arti visive, musica letteratura, teatro e, per certi versi, la vita stessa. Un’avanguardia che si pose come un’esperienza di partecipazione attiva attraverso la visione di un movimento che ha cambiato per sempre il modo di concepire l’arte e la modernità. Come scrisse Marinetti “noi affermiamo che la magnificenza del mondo si è arricchita di una bellezza nuova: la bellezza della velocità”, l'esaltazione del dinamismo e di questa spinta inarrestabile verso il nuovo diventano i protagonisti di questo percorso espositivo raccontato attraverso una narrazione che si sviluppa disegnando un arco temporale che inizia nel 1901 e si conclude nel 1943-1944. Nel mezzo opere iconiche, inedite e riscoperte come la Battaglia di Sassabaneh di Italo Fasolo (Fasullo) esposta nella Biennale del 1938 e, tra i testi, la prima edizione del 1910 di Mafarka il Futurista e di Zang Tumb Tumb del 1914 entrambi firmati da Marinetti e da lui dedicati ad Enrica Piubellini, poetessa futurista e ancora Guerra Pittura di Carlo Carrà e Anti Biennale di Fortunato Depero. A queste si affiancheranno le sperimentazioni di Cesare Andreoni, Giacomo Balla, Anselmo Bucci, Orazio Toschi, Bot, Tullio Crali, Giulio D’Anna, Fortunato Depero, Michele Falanga, Osvaldo Peruzzi, Marisa Mori, Uberto Bonetti, Tato e molti altri ancora. Marinetti per primo parlò di un'arte “per tutti” con la “volontà di pensare creare svegliare rinnovare” andando ad anticipare le ricerche di Andy Warhol, John Cage e la Pop Art internazionale trovando in questa prima avanguardia storica l'anticipazione di tutto ciò che viviamo oggi, dal computer portatile alla musica elettronica, dalla moda all'impaginazione editoriale fino alla moda e agli happening. Questa mostra vuol dunque essere uno spaccato su un movimento che, visto nella sua globalità, appare non solamente come rinnovamento estetico e stilistico, ma a tutti gli effetti come un “credo” compatto e unitario in dialogo con uno zeitgeist che influì considerevolmente sulla spiritualità stessa di tutti gli artisti che sposarono gli ideali di Marinetti.